Thierry De Mey,
Conception, réalisation films et musique originale Christophe Lebreton (Grame), Ingénierie, conception et réalisation du dispositif Films de Thierry De Mey Frankfurt, Thematic Variations ! William Forsythe (avril 2006) Sicilia, Vie di Gibellina ! Manuela Rastaldi (octobre 2006) Kinshasa, ville en mouvement (février 2007) |
Genèse du projet : un concept
central, la captation du mouvement The project genesis : a central notion, the motion detection |
En
2003, Grame, invite le compositeur et réalisateur Thierry De Mey
dans ses studios pour la réalisation d’une nouvelle oeuvre
musicale interactive. Light Music, pour chef soliste (interprété
par Jean Geoffroy), projections et dispositif interactif, fruit d’une
collaboration étroite entre le compositeur, l‘interprète
et les équipes techniques du Grame à Lyon et du Gmem à
Marseille, est fondé sur le principe de détection du mouvement.
La pièce, présentée en première mondiale pour
la Biennale Musiques en Scène 2004, inaugure une nouvelle étape
dans la perspective d’une série de travaux, explorant la
frontière sensible entre gestes producteurs de sons et mouvements
chorégraphiques. Grame, Charleroi/Danses, et Thierry De Mey collaborent depuis deux ans pour la conception et la réalisation d’une nouvelle installation interactive autonome : From Inside ((vu) de l’intérieur). Le projet From Inside Avec From Inside, nous voudrions approcher le vieux rêve de la danse "vue et entendue" de l'intérieur de l'espace dansé. Le visiteur pénètre dans une boîte "noire" où sont projetées sur les murs, des images. Trois fenêtres de lumière parallèles aux écrans définissent l’aire de jeu. Quand le mouvement d’un spectateur y est détecté, le dispositif interagit sur l’image, le son et le montage, suivant des modes soigneusement prédéterminés. L’installation fonctionne en mode “juke-box” : le spectateur peut choisir à quelle séquence filmée, à quel univers de mouvement il va être confronté. Le choix de ces univers répond au désir de représenter l'éventail le plus large entre la pensée chorégraphique la plus élaborée et la plus authentique, et de différencier autant que possible les localisations géographiques. Il peut alors se trouver au coeur de la chorégraphie de One Flat Thing de William Forsythe, suivre les pas des danseurs évoluant dans le dédale blanc des anciennes rues de la ville sicilienne de Gibellina, anéantie dans un tremblement de terre en 68, ou vibrer au son des danses et musiques urbaines de Kinshasa où tout est mouvement. L’installation pourra s’enrichir de collaborations futures et être complétée de nouveaux épisodes filmés. A moyen terme, Thierry De Mey envisage des collaborations avec Michèle Anne De Mey et Anne Teresa De Keersmaeker. |
In
2003, Grame invited the composer and film-maker Thierry De Mey to its
studios to create an interactive work of music. Light Music - for a soloist
conductor (played by Jean Geoffroy), comprising projections and an interactive
installation - was the result of a close collaboration and complicity
between the composer, the performer and the technical staff of Grame in
Lyon and the Gmem in Marseille, and is based on the principle of motion
detection. The piece, presented in world first during the "Musiques
en Scène" biennial in 2004, marked a new stage in a series
of works which explore the sensorial frontier between sound-producing
gestures and choreographic movements. Grame, Charleroi/Danses and Thierry
De Mey are continuing their collaboration with the design and execution
of a new, self-contained, interactive installation : From
Inside. The From Inside project With From Inside, we wanted the visitors to our project to live through the dance experience both "seen and heard" from inside the dance space. The visitors enter a "black" box in which images are projected onto the front wall. Three windows of light parallel to the screens define the space of the "playground". So the visitor's motions can be captured and "influenced" the sequence of the projections and pre-recorded music which can follow a number of permutations. The display works like a "juke-box" : each visitor can choose with which film sequence or world of movement they will be confronted. Offering the choice of these worlds reflects the desire to represent the broadest range in choreographic thought that is both the most elaborate and the most genuine and as much as possible to differentiate the geographic localizations. He can find himself at the heart of the choreography of One Flat Thing by William Forsythe, follow the footsteps of dancers through the maze of old white streets in the Sicilian town of Gibellina or vibrate to the sounds of urban dance and music in Kinshasa. The project should be enhanced by further collaborations and benefit from new film productions. In the medium term, Thierry De Mey foresees collaboration with both Michèle Anne De Mey and also with A.T. De Keersmaeker. |
Création
: - du 4 au 15 avril 07 : Biennale Charleroi/Danses 07 - Palais des Beaux-Arts de Bruxelles - du 28 avril au 20 mai 07 : MuziekTriennale Köln - création allemande au Lichtof im Rathaus, Spanischer Bau à Cologne Prochaines diffusions : - Octobre 07 : « Bains numériques » Centre des Arts de Enghien-Les-Bains - Décembre 07 : Concertgebouw - Brugge - Mars 08 : Biennale Musiques en Scène/Lux - Valence |
Production
Charleroi/Danses en co-production avec Grame, centre national de création
musicale à Lyon, le Palais des Beaux-Arts de Bruxelles, la MusikTriennale
Köln, The Forsythe Company, en collaboration avec l’A.M.I.,
les Percussions Claviers de Lyon, le manège. Mons/cecn et avec
le soutien du Ministère de la Communauté française
(Direction générale de la Culture – Service général
du patrimoine culturel et des arts plastiques), de la Communauté
française Wallonie-Bruxelles (CGRI), de l’Ambassade de France
en Belgique, de YAMBI ! Congo Wallonie-Bruxelles 2007, du Centre Wallonie-Bruxelles
à Kinshasa et du programme D.A.N.C.E. (soutenu par l’Union
Européenne dans le cadre du programme Culture 2000). |
THIERRY DE MEY, compositeur et réalisateur / composer and filmmaker |
Thierry
De Mey, né en 1956 en Belgique, est compositeur et réalisateur
de films. Après des études de cinéma, il aborde la
composition et ses multiples points de rencontres avec la danse. L'intuition
du mouvement et du bondissement est sans doute ce qui guide l'ensemble
de son travail : « refuser de concevoir le rythme comme simple combinatoire
de durées à l'intérieur d'une grille temporelle,
mais bien comme système générateur d'élans
de chutes et de développement nouveaux » constitue le postulat
préalable à son écriture musicale et filmique. Une
grande partie de sa production musicale est destinée à la
danse et au cinéma. Pour les chorégraphes Anne Teresa de
Keersmaeker, Wim Van de Keybus et sa soeur Michèle-Anne De Mey,
il fut souvent plus qu'un compositeur, mais aussi un précieux collaborateur
dans l'invention de « stratégies formelles » - pour
reprendre une expression qui lui est chère. Sa musique a été
interprétée par des ensembles tels que le quatuor Arditti,
le Hilliard Ensemble, le London Sinfonietta, l'Ensemble Modern, Muzikfabrik
et l'Orchestre Symphonique de Lille. Les installations de Thierry De Mey
où interagissent musique, danse, video et processus interactifs
ont été présentées dans des manifestations
telles que les biennales de Venise, de Lyon (« Musiques en Scène
») et en de nombreux musées. Il exerce régulièrement une activité pédagogique lors de stages, conférences et académies d’été. Ses musiques et ses films ont reçu de nombreux prix et distinctions internationales : Bessie Awards, Eve du Spectacle, Forum des Compositeurs de l’Unesco, FIPA... E n juillet 2005, il a été nommé dans le quatuor de direction artistique de Charleroi/Danses, Centre chorégraphique de la Communauté française. |
Thierry
De Mey is a composer and filmmaker born in 1956. The intuition of movement
and bounds is undoubtly the guiding element in his work : « refusing
to view rythm as a simple combination of intervals within time grid, but
instead as a system which generates momentums for falls and new developments
» is the postulate behind his music and films. A large part of his
music production is intended for dance and cinema. He has often been more
than a composer for the choreographers Anne Teresa De Keersmaeker, Wim
Vandekeybus and his sister Michèle Anne De Mey, offering his precious
collaboration in the intervention of « formal strategies »
- to use a favourite expression of his. His music has been performed by
major ensembles such as the Arditti Quartet, the Hilliard Ensemble, London
Sinfonietta, Ensemble Modern, Muzikfabrik and the Orchestre Symphonique
de Lille. Thierry de Mey's installations, in which music, dance, video
and interactive processes work together, have been presented in events
such as the Venice and Lyon biennials (Musiques en Scène) as well
as in many museums. He also gives worshops, conferences, summer courses and composition courses.His work has received national and international awards : Bessie Awards, Eve du Spectacle, Forum des compositeurs de l'Unesco, FIPA... Since july 2005, Thierry De Mey is artistic Director of Charleroi/Danses, Choreographic center of the french Community. |
ï |
Christophe LEBRETON, ingénieur du son / sound engineering |
Christophe
Lebreton est né en 1967 à Paris. Il pratique dès
son plus jeune âge le piano et la guitare. Après des études
scientifiques, il intègre en 1989 l'équipe du Grame, centre
national de création musicale. Il rencontre au Grame l'ingénieur
du son, Michel Steivenart, qui va lui transmettre sa passion. Il va alors
s'investir totalement dans la recherche et le développement d'outils
d'aide à la création, tout en se confrontant quotidiennement
aux réalités et à la diversité de la production
musicale: sonorisations, installations sonores, productions discographiques,
conception et réalisation des studios du Grame, développement
de hardware spécifique...etc. Il va ensuite explorer et travailler de plus en plus avec le langage de programmation MaxMSP afin de répondre aux exigences les plus variées des compositeurs. La participation à la réalisation de Light Music de Thierry De Mey (pièce pour un chef solo, projections et dispositif interactif - basée sur un détecteur de mouvements - créée en 2004), a constitué une étape importante dans son parcours et initié notamment le désir de s'investir davantage dans ce qu'il appelle "la scénographie instrumentale". |
Christophe
Lebreton was born in 1967 in Paris. He studied the piano and the guitar.
After scientific studies he enters the Grame in 1989. He meets the sound
engeneers Michel Steivenart who will transmit him his passion for sound.
Since then he has been investigating into research and the developpement
of new tools for creation yet still considering the specificities of live
musical production : live amplifiying, installations, disc production,
realisation of Grame's studios, develloping specific hardware... etc.
He will start exploring the musical capabilities of MaxMSp programming in order to respond to much composors' demands as possible. His participation to the realisation of Thierry De Mey's piece Light Music (piece for one solo conductor, projections and interactive setup - based on motion detection - created in 2004), has constituted a major step in his path and has pushed him forward into exploring what he calls "instrumental scenography". |
CHARLEROI / DANSE |
Le Centre chorégraphique de la Communauté
française Wallonie- Bruxelles est issu de l’ancien Ballet
royal de Wallonie et s’est orienté de manière radicale
vers la création contemporaine. Frédéric Flamand
l´a dirigé de 1991 à 2004 et en a fait une institution
de référence, non seulement en Communauté française
Wallonie-Bruxelles, mais également sur le plan international. Il est dirigé depuis 2006 par un quatuor artistique composé de Michèle Anne De Mey, Pierre Droulers, Thierry De Mey et Vincent Thirion. Cette nouvelle direction met en oeuvre un projet ouvert – une association d’artistes élargie avec une dimension interdisciplinaire – centré sur un travail artistique partagé avec les chorégraphes et les artistes de la Communauté française mais aussi de la scène artistique internationale, et en constante interaction avec ses publics. |
An
off-shoot of the former Ballet Royal de Wallonie, the Centre Chorégraphique
de la Communauté Française Wallonie-Bruxelles has taken
a radical turn towards contemporary creation. Frédéric Flamand,
its director from 1991 to 2004, made it a leading institution, not just
within the French-speaking community of Wallonie-Bruxelles but also on
an international level. It has been directed since 2006 by a quartet of artists: Michèle Anne De Mey, Pierre Droulers, Thierry De Mey and Vincent Thirion. This new management set up an open project – a broad association of artists with an interdisciplinary dimension – centred on artistic work shared with choreographers and artists from the French Community but also of the international artistic scene, and in constant interaction with its public. |
Pierre-Alain Jaffrennou et James Giroudon, directeurs artistiques |